Hvordan Guillermo del Toro laget et fiskemonster du blir forelsket i

Den anerkjente regissøren tar oss med inn i den nydelige, betimelige 'The Shape of Water'.

Guillermo del Toro brukte lang tid på å lage Vannformen . Det var tre år på skapningsdesign alene - og så mye som en levetid på å finne ut hvordan man konstruerer en fortelling som både er en kjærlighetshistorie mot alle odds og en allegori som dekonstruerer feilslutningen til den amerikanske drømmen. Filmen er et frodig visuelt skuespill med enorme forestillinger og krevende oppmerksomhet på detaljer. Den gikk bort fra sin debut på filmfestivalen i Venezia med Golden Lion, og den heftige responsen den mottok på både Telluride og Toronto Film Festival, viser gode ting som kommer for denne 8. desember-utgivelsen, med Sally Hawkins, Michael Shannon, Richard Jenkins og Octavia Spencer.

tinews satte seg ned med del Toro for å forstå akkurat hva 52-åringen forfatteren tenkte på da han la ut for å lage sin siste film.




Denne filmen føles som salven vi alle trenger akkurat nå - en film om kjærlighet og om å elske den andre. Føles timingen forutgående?
Jeg føler at dette er som en salve mot kynisme, frykt, hat og alt det der. Den har et rent hjerte. Jeg prøvde å snakke om kjærlighet på en ideell måte, men på en voksen måte. Det er ikke bare en romantisk forestilling om kjærlighet. Den prøver å ha humor, som er en frelsende nåde. Og det handler veldig mye om usynlige mennesker som kommer sammen - den andre. Jeg tror det handler veldig mye om 1962, men også om i dag.



Hvorfor satte du filmen i 1962?
Jeg er alltid veldig, veldig forsiktig når filmene skjer og hvor de skjer. Alfred Hitchcock sa om plassering, 'En film som skjer overalt, betyr ingenting.' Og stedet skal informere historiefortellingen din. Han gjør det glimrende i svimmelhet . Han gjør det i Psykopat . Han gjør det i Raseri . Han gjør det gang på gang, og han sier at det ikke burde være tilfeldig. Det er like viktig når . For eksempel, Djevelens ryggrad [del Toros film fra 2001] ble satt mot slutten av den spanske borgerkrigen. Pans labyrint er etter krigen. Krigen er vunnet. Det er trefninger, men det er viktig at det ikke er det i løpet av krigen.



For denne: Når Amerika sier: 'La oss gjøre Amerika flotte igjen,' drømmer de om 1962. Hvorfor? De drømmer om en tid da biler har jetfinner. Kjøkken er superpraktiske og raske. Folk flytter til forstedene. Kone har tid, de er kappet med store hårspraylåser og underkjoler, og barna ser på TV. TV-middager og Jell-O, og alle snakker om fremtiden. Sputnik og romløpet.

Det var en veldig optimistisk tid.
Kennedy er i Det hvite hus. Det er en liten krig som starter veldig fort, kalt Vietnam. Så, på slutten av 62, blir Kennedy drept og desillusjonen begynner. Det er den andre Camelot, krystallisert i den amerikanske fantasien som den ideelle tiden. Men det var [bare] ideelt hvis du var en WASP - en hvit angelsaksisk protestant. Hvis du var noen andre, var det ikke så bra, noe som ligner veldig på det vi opplever i dag. Og mange av de tingene vi trodde vi hadde kommet fremover, har vi ikke gjort.



Hva var den opprinnelige kimen til en idé som startet denne historien?
Det startet da jeg var seks, og jeg så på Skapningen fra den svarte lagunen . Da skapningen svømte under Julie Adams, ble jeg forelsket i Julie Adams, og jeg identifiserte meg med skapningen. Jeg var seks, så jeg kunne ikke verbalisere det jeg følte, men det var utrolig kraftig. Jeg ble også overveldet av skjønnheten i bildet. Alltid i mitt sinn ble monstre og skjønnhet smeltet siden Frankenstein —Men denne filmen var det andre fusjonsøyeblikket, åndelig, vakkert. Og det jeg følte da jeg så filmen for første gang, håpet jeg at de havnet sammen. Og det gjorde de ikke. Jeg følte: 'Å, goss. Hvis de bare hadde en sjanse. '